Как красить арт, Как рисовать без лайнарта и почему это работает лучше: туториал от британской художницы
В этом видео Marco Bucci говорит о минусах данного метода и подкрепляет свою позицию с помощью примеров. Для покраса в чб желательно выбирать более средние тона. Когда картина будет готова, вам наверняка захочется придать ей лоска и сохранить от пыли, растрескивания и выцветания, покрыв прозрачной защитной основой. Набор акриловых красок на водной основе.
Такой способ применения карты градиента более удобный, поскольку она остается доступной для манипуляций в окне слоев. Урок Валида Фехали Walid Feghali , художника из Швеции, подойдет для первого знакомства с картами градиента. Валид красит сразу весь рисунок, а не отдельные его части.
При этом используется всего три слоя. Он наглядно показывает принцип работы карты градиента и говорит о том, что важно подбирать для рисунка теплые и холодные цвета. Уже знакомый нам Марк Брюне объясняет, как работает этот метод, и использует в качестве примера черно-белую сферу.
Он показывает, что окрашивать можно не только все изображение, но и отдельные его части, если выбрать их с помощью инструментов выделения. Сначала он выбирает, над каким элементом рисунка собирается работать, а затем накладывает карту градиента сразу на все изображение. После этого он делает цвет видимым на нужных участках, проводя по ним белой кистью.
Хотя Adobe Photoshop и остается стандартом в арт-индустрии, существует множество других графических редакторов для рисования мы делали обзор программ и приложений для художников тут и тут. Методы покраса монохромных изображений при этом не сильно различаются, только интерфейс другой. Мы подобрали несколько уроков для тех, кто не работает в Photoshop.
В первом видео Хуссейн Афзали Hossein Afzali , художник из Бангкока, рассказывает, как раскрасить мультяшного персонажа с использованием режимов наложения. Хуссейн рисует эскиз, а потом добавляет тени на отдельном слое с режимом наложения «Умножение» Multiply. Затем он копирует эскиз для подбора цветовой схемы и закрашивает его плоскими цветами. После этого плоские цвета размещаются под слоем с тенями. Для освещения персонажа Хуссейн использует режим наложения «Осветление основы» Color Dodge.
В отличие от Photoshop, здесь можно не только накладывать градиент на все изображение, но и красить им, как кистью. Выбранная карта градиента будет применяться везде, где пользователь проведет кистью. В Photoshop для этого нужно применять маскирующую маску. В этом видео Дейв Греко показывает, как красит фентезийного персонажа. Он наносит основные цвета с помощью режима «Умножение» Multiply , а для глянцевых рогов применяет «Добавить свечение» Add Glow. Остальная отрисовка продолжается на слоях с нормальным Normal режимом наложения.
Для покраски персонажа она накладывает градиент на все изображение, скрывает его маской и делает видимой нужную область. Художница Alatriss при покрасе отталкивается от цвета окружения. Она использует режим наложения «Цветность» Color и заливает рисунок ненасыщенным голубым цветом неба. Затем она создает новый слой с таким же режимом наложения и прозрачной кистью наносит цвета. Так краски смешиваются с цветом окружения и мы получаем естественные оттенки.
Освещенные участки она красит с использованием нормального Normal режима наложения. Цвет является важным вспомогательным элементом, хотя сам по себе он не формирует картину. От цвета во многом зависит то, как зритель будет воспринимать работу — один и тот же пейзаж может вызывать разные эмоции.
Держите несколько статей, с которыми будет проще укротить цвет и удачно покрасить монохромный рисунок.
Текст написал Богдан Дудниченко, автор в Smirnov School. Мы готовим концепт-художников, левел-артистов и 3D-моделеров для игр и анимации. Если придёте к нам на курс, не забудьте спросить о скидке для читателей с DTF. Еще есть вариант: отдельно нарисовать черно-белый этюд будущей работы.
Разобрать композицию по тонам и простым формам. И далее начинать работу с нуля сразу в цвете, используя предыдущий этюд как справочную информацию. Рекомендую посмотреть это видео, в котором рассказывается почему не стоит рисовать такими методами. Лучше сразу работать в цвете. Популярное Свежее Моя лента Закладки Новый пост. Заказать рекламу О проекте Правила. Smirnov School.
Gamedev Избавляемся от серости: разные способы покрасить черно-белые изображения В День раскрашивания серости делимся подборкой материалов по покрасу черно-белых изображений в Photoshop и других популярных графических редакторах. Автор: Jesper Ejsing. Красим с помощью режимов наложения.
Как использует режимы наложения Дейв Греко. Этого достаточно, чтобы вы не устали, а картина получилась аккуратной. Для начала стоит освоить обычные мазки: просто старайтесь закрашивать каждый пронумерованный фрагмент максимально ровно, совершая плавные движения кистью слева направо если вы правша , кладя краску одинаковым по толщине слоем, не выходя за контур.
Как только освоите это, можете поэкспериментировать с толщиной слоя, штриховкой и даже рисованием точками, если того требует художественный замысел. Например, если нужно нарисовать тяжелую и напитанную водой дождевую тучу. Ведь ее нижняя часть шероховатая и темная, что хорошо передается мелкой рябью точек, а внизу спускаются нити дождя, которые проще всего сымитировать короткими косыми штрихами. Как правило, в наборе краски уже смешаны, потому-то в нем так много номеров, ведь каждый из них означает определенный оттенок, который порой лишь на доли тона отличается от предыдущего.
Если же в процессе рисования у вас закончится нужный цвет, его вполне можно смешать самостоятельно из уже имеющихся красок. Обычно раньше всего кончаются светлые тона, ведь светлых пятен обычно в картине больше, чем мрачных, а потому вам достаточно слегка разбавить белым цветом тот тон, который наиболее близок по оттенку к нужному вам. Делать это лучше всего на палитре или листе картона, а не непосредственно в баночке, чтобы случайно не испортить всю массу краски.
Это поразительно, но всего-то двумя приемами — созданием четких либо размытых границ — можно придать картине и глубину, и выразительность, и профессиональный вид. Чтобы понять, на каком участке стоит сделать максимально четкий контур, а где чуть смазать грани, достаточно внимательно рассмотреть эти места на репродукции-образце.
Когда картина будет готова, вам наверняка захочется придать ей лоска и сохранить от пыли, растрескивания и выцветания, покрыв прозрачной защитной основой. Матовый лак. Матовый акриловый лак хорош тем, что необыкновенно быстро сохнет, а еще дарит краскам дополнительную яркость.
Буквально через пару часов после покрытия картины вы сможете ее гордо повесить на стену и пригласить родных и близких на свой собственный вернисаж. Глянцевый лак.
Глянец , как понятно из названия, придает изображению особый блеск и гладкость. Это плюс, если вы хотите загладить некоторые шероховатости, но минус, если желаете подчеркнуть объем.
С приданием фактурности лучше справляется вышеупомянутый матовый. Кракелюрный лак.
Кракелюр поистине волшебен: он позволяет за мгновения благородно состарить совершенно новую картину, покрыв поверхность сетью из причудливых трещинок-паутинок, превратив только что созданный портрет или пейзаж в изящный антиквариат.
Лаки для картин по номерам.
Перед началом работы следует застелить стол газетой или пленкой, установить яркое, но не бьющее в глаза освещение, а еще запастить зубочистками и ватными палочками. Первые помогут прорисовать даже самые тонкие линии, а вторые пригодятся для того, чтобы вовремя убрать излишки краски или подправить неудачный мазок.
Еще вам дополнительно может понадобиться набор кистей лучшего качества и разных диаметров, палитра и даже мольберт, если вы собираетесь рисовать на природе или даче. Кисти для картин по номерам. Не забудьте поставить на стол баночку-непроливайку с водой и положить одноразовые салфетки. Но не спешите тут же открывать все баночек с краской: акрил быстро густеет, поэтому открывайте их поэтапно, номер за номером.
Художники обычно используют такой фиксатор, чтобы рука не уставала держать кисточку на весу. Аксессуары для раскрасок по номерам. Акрил отлично имитирует классическую масляную краску, а потому и оформить готовую картину стоит достойно. Практически к любому сюжету подойдет фактурная, чуть углублена и золоченая или посеребренная рама в стиле барокко: с тонкой вязью, виньетками или виноградными лозами.
Ведь тогда изображение приобретет должный объем и станет достойным украшением вашей домашней картинной галереи! Багетные рамки в каталоге. Картины по номерам в нашем каталоге. Бывало ли у вас такое, что кофточка, которую вы шили точно по фигуре, после стирки перестала налезать? Всему виной — усадка ткани.
Те, кто занимается шитьем долго и серьезно, знают, что избежать усадки помогает декатировка. Процедура несложная, поэтому, если вы не уверены, как поведет себя ткань после стирки, лучше ее провести.
А мы расскажем, как это правильно сделать. Если в вашем летнем гардеробе еще нет вязаных вещей — самое время это исправить. Сумочка, туника, сарафан, топик, панамка и даже купальник — далеко не полный список того, что вы можете сделать своими руками. В статье мы поговорим о нюансах и тонкостях вязания пляжных вещей, дадим советы по выбору пряжи, а также определимся, чем лучше работать. Первые лучики солнца пригревают, но еще недостаточно для того, чтобы выходить на улицу без головного убора.
На помощь приходят повязки на голову. Они защищают уши от ветра и холода, дополняют весенний образ и не портят прическу. В статье мы расскажем о том, как вязать красивые и удобные повязки, какую пряжу использовать, поделимся лайфхаками. Оставьте отзыв чтобы помочь другим покупателям определиться с выбором! Полезные статьи. Картины по номерам — советы, методы и хитрости раскрашивания. Ван Гог «Художником стать может каждый! Рисуем по принципу «все включено» Комплектация набора Paintboy Original Что особенно приятно, в любой набор для домашней живописи уже входит все нужное: пронумерованные баночки с красками, одна или несколько кистей, инструкция, контрольный лист для проверки оттенков, разделенный на сектора и помеченный цифрами картон или холст с подрамником, лакировочная смесь и стенные крепления для готовой картины.
Картон vs холст Холст. Но для этого их нужно хоть немного знать, а потому прежде, чем приступить к распаковке заветной коробочки с холстом и красками, стоит проштудировать интернет-энциклопедии, чтобы выучить или освежить в памяти понятия свет и тень, линия и штриховка, перспектива и плоскость, передний и задний план, цветоделение и контраст… И если вы пока еще новичок и не обладаете опытом создания картин по номерам, то лучше в точности следовать инструкции, которая есть в каждом наборе.
От светлого — к темному Закрашивая белые, желтые, голубые или розовые участки в самом начале, вы избежите случайных помарок. От большего — к меньшему Если рисовать по цифрам сначала все крупные детали картины, то вы не только избежите упомянутых выше ляпов и клякс, но и сможете затем правильно расставить нюансы и прорисовать мелкие детали, поставить верные мазки и блики.
От центра — к краям Двигаясь в таком направлении, вы точно не смажете рукавом рубахи или локтем уже нанесенный с краю рисунок.
Сверху вниз Этот способ движения по холсту также позволяет не стереть уже нанесенные краски локтями, они будут высыхать в процессе нанесения, а когда вы дойдете до нижнего края, верх картины будет практически сухим.
Матовый лак Матовый акриловый лак хорош тем, что необыкновенно быстро сохнет, а еще дарит краскам дополнительную яркость. Глянцевый лак Глянец , как понятно из названия, придает изображению особый блеск и гладкость. Кракелюрный лак Кракелюр поистине волшебен: он позволяет за мгновения благородно состарить совершенно новую картину, покрыв поверхность сетью из причудливых трещинок-паутинок, превратив только что созданный портрет или пейзаж в изящный антиквариат.
В корзину. Кисти для картин по номерам Не забудьте поставить на стол баночку-непроливайку с водой и положить одноразовые салфетки. Возврат к списку. Декатировка ткани: что это и как выполняется Бывало ли у вас такое, что кофточка, которую вы шили точно по фигуре, после стирки перестала налезать?
Читать далее. Вязание пляжных вещей: создаем стильный гардероб для летнего отдыха своими руками Если в вашем летнем гардеробе еще нет вязаных вещей — самое время это исправить. Повязка на голову — удобно и стильно: как вязать, советы по выбору пряжи Первые лучики солнца пригревают, но еще недостаточно для того, чтобы выходить на улицу без головного убора.
Средняя оценка. Оставить комментарий. Комментарий полезен? Здравствуйте, подскажите пожалуйста, зачем цифрой и буквой обозначают сектора. Елена, Цветное. Это особенность бренда, не является браком или ошибкой. Спасибо, было интересно. Но нужно добавить одну очень важную вещь - лупу,а ещё лучше очки-лупу!
Совершенно необходимый прибор особенно для работы с картинами высокой сложности! Подскажите пожалуйста, у меня в наборе есть грунтовка, она очень твердая.
